裝裱工藝，其實就是漿糊和水的藝術，周至用小酒精爐子和小鍋調製澱粉水的時候，女主持人已經在一邊開始激動了，聽那語氣頗為大驚小怪。

    張思洛在一邊充當翻譯，問周至這是什麼高端秘藥。

    周至笑道：「這就是澱粉，熬出來的粘合劑，其實就是中國人用了幾千年的漿糊。」

    老會長三幅作品，前兩幅已經揭裱上牆了，今天只留下了「合理追求」那一幅，留作揭裱工藝的展示。

    工作其實很簡單，在枱面上鋪上一張大宣，然後將裁切掉邊緣的原作去掉錦邊之類裝飾，畫心朝下鋪在大宣上，用開水和冷水交替澆淋，用毛巾卷輥壓去畫心和背裱之間的雜物，粘合劑，就可以將背裱揭走了。

    老會長書法背裱用的是高麗紙，這種紙在中原封建王朝時期，長期被列為貢品，從唐代開始，就是宮廷高檔書畫用紙，因此周至和徐邦達對其性能並不陌生。

    不過邊上的女主持人屬於小白，這個欄目也相當於非遺科普欄目，好多問題層出不窮。

    比如漿糊粘合怎麼能不讓作品發生類似食品變質之類的問題，又比如墨汁在宣紙上書寫時能夠暈染，為何作品完成以後，再用冷熱水澆淋，它就不會再暈染了呢？

    對於這些問題，周至也一一解答，順便也對國畫做了一次科普。

    朝鮮的書畫類藝術創作基本是從宋元時期才開始，一直到一九四五年以前，都是照搬中原藝術，不管是書法還是繪畫，風格和中國古代別無二至，尤其是十六十七世紀，將朝鮮畫家和中國畫家的作品擺在一起，你完全無法區分兩者在創作風格，手法上的具體差異。

    那個時候的朝鮮號稱「小中華」，這名號也不是白來的。

    因此周至只需要就這老會長的書法講解一下筆法筆意，講解一下從結字的哪些特徵，可以分析出老會長曾經師法過哪些書法大家，然後又產生了哪些自我變化，最後形成了現在的書法風格。

    然後又講起了作品產生「病變」的原因，將話題從書法作品鑑賞，轉移到裝裱工藝上來，一邊聊天，一邊將紙張背面的繭紙揭掉，只留下鏡心。

    在外人眼裏，老會長的作品已經損傷得觸目驚心，畫心已經被撕裂得到處都是裂紋，全部加起來，大大小小不下數十處。

    但是周至卻很輕鬆，他也沒有搞危言聳聽那一套，只老老實實告訴主持人，作品受損並不嚴重，修復起來非常簡單。

    主持人看着滿紙裂紋的作品都傻了，這都叫不嚴重，那什麼才叫嚴重？

    周至笑着解釋，現在這幅作品雖然撕裂紋很多，但是說到底都是新傷，而且傷害的屬性很單純，純物理的。

    相比國內那些上千年的古畫，身上的傷痕包括了物理的，化學的，生物的，很多還是相互疊加，相互積累，好些發現的時候已經碎成了碎片，最大的一片也不過撲克牌大小的那種。

    中間還夾雜着上千年的灰塵污垢，現在老會長的作品對比起那些畫作來，真的只能用「簡單」來形容了。

    說話間周至便開始對畫心進行拼合修補，就是用水澆淋畫心，利用水的浮力，將裂縫細心地拼合到一起，再用裁剪好的宣紙條疊壓在拼合好的裂縫之上，讓肉眼再看不到裂縫的痕跡。

    這是個細活，也是個巧活，能夠展現出修裱技術高下的關鍵地方，周至拿着牛角簽子在畫心上挑抹挪移，把活計干出了一種美感，不但徐邦達看得連連點頭，就連金部長，張思洛和女主持人這樣的外行，都能夠看出周至技藝之精湛，手法之自信。

    這就好像庖丁解牛的倒放鏡頭，待到周至將最後一條裂縫的紙條補上，原作和修補紙條在水的浸潤之下融為了一體，原作的裂痕全部消

    失到肉眼再也看不出來後，修復室內所有人都徹底鬆了口氣，響起了熱烈的掌聲。

    雖然裱畫牆上還貼着老會長之前的兩幅作品修復如初的畫心，但是沒有親眼見識過修復過程的人，都無法想像其是多麼的神奇和繁難。

    周至這一手是熟極而流，所有人在聽他講解的時候，心裏有一個想法，那就是——就這？這有什麼難的？

    可等到看着他修復第一條

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